LONDRA – Burada bir mekan olan Cafe OTO’daki seyirciler, Neil Luck’ın iddialı yeni parçası “Seni Ağırlaştıran Her Şey”i tanıttığını duymak için yerlerine yerleştiklerinde, birçok yüzü şaşkın gülümsemeler titreşti.
Akşamın performansları, sensör eldivenleri, metin okuma yazılımı ve yapay zeka tarafından işlenen kuş şarkısı kayıtları da dahil olmak üzere, ilgi çekici bir müzik teknolojisi seçkisine sahipti.
Bu yüzden Luck, düşük teknolojili bir etüde başladığında, bir balonu gürültülü bir şekilde şişirirken, bir yandan da mikrofona nefesini verirken, seyirciler gülmeden edemediler.
Piyano, görüntü, elektronik ve sensör eldivenleri için 40 dakikalık tuhaf, şiddetli bir çalışma olan “Whatever Weighs You Down”ı kara mizah noktaladı. Piyanist ve besteci Zubin Kanga tarafından yönetilen ve teknolojiyle yeni etkileşimler yoluyla disiplinler arası müzik yapımını ilerletmek için çok yıllı, 1,4 milyon sterlinlik (1.6 milyon $) bir proje olan Cyborg Solistleri ile yapılan çalışmaların sunulduğu bir gecenin en önemli parçasıydı.
“Whatever Weighs You Down”, engellilik ve nöroçeşitlilik yaratıcı sürece dahil edildiğinde zengin müzikal olasılıkları gösteren, yakın zamanda İngiltere ve İrlanda’da prömiyeri yapılan birkaç deneysel çalışmadan biridir. Bu çalışmalar aynı zamanda yeni geliştirilen teknolojilerin hem deneysel müzikte farklı bakış açılarını ifade etmek için dövülebilir araçlar olduğuna hem de geleneksel olarak ender ve ayrıcalıklı bir dünya olan kompozisyona daha fazla erişilebilirlik sağlama potansiyeline işaret ediyor.
Son yıllarda, özellikle İngiltere’de klasik müziği daha erişilebilir hale getirmeye artan bir ilgi gösterildi. Bu, konser salonlarında – seyircilerin gürültü yapmasına izin verilen – rahat performanslar olarak adlandırılanların yaygın olarak benimsenmesini ve Bournemouth Senfoni Orkestrası’nın bir parçası olan BSO Resound ve Paraorkestra gibi engelli müzisyenler için profesyonel toplulukların oluşturulmasını içerir. Bristol, İngiltere merkezlidir.
“Whatever Weighs You Down” için Luck, parçada bir görüntü ekranında görünen ve Luck’un çalışmasının ana temalarından biri olan düşmeyle ilgili kendi rüyalarını yeniden anlatmak için işaret dili kullanan Sağır performans sanatçısı Chisato Minamimura ile yakın çalıştı.
Sağır Kültürü Hakkında Daha Fazla Bilgi
“Whatever Weighs You Down” performansı sona ererken çarpıcı bir yarı senteze ulaştı. Ekranda Minamimura’nın hareketleri Kanga’nın sahnedeki el hareketlerini yansıtıyordu. Her iki icracı da sesle ilişkilerine bağlı olarak dinleyiciler tarafından tamamen farklı şekillerde deneyimlenen, birbirlerine bir tür eşlik sağladılar.
Minamimura, “Geleneksel olarak müzik sadece işitsel anlamda duyulur,” dedi, “ama elbette, piyano çalan veya flüt çalan birini görebiliriz. Benim için teknoloji, bir sinemayı, görselleri ya da başka bir şeyin genel hissini bütünleştirmek demektir; izleyiciler için daha fazla duyusal deneyimler ekliyoruz.”
Chisato Minamimura’nın 2019 tarihli “Scored in Silence” adlı eseri, işitme engelli bireylere, işiten bireylerle karşılaştırılabilir bir deneyim yaşatmak amacıyla oluşturuldu. Kredi… Mark Pickthall
Zubin Kanga, teknoloji ile yeni etkileşimler yoluyla disiplinler arası müzik yapımını ilerletmek için çok yıllı, 1,4 milyon sterlinlik bir proje olan Cyborg Soloists’e liderlik ediyor. Kredi… The New York Times için Kalpesh Lathigra
Çoklu duyusal deneyim içeren müzik yaratmak, Cyborg Solistlerinin keşfettiği alanlardan sadece bir tanesidir. Hükümet tarafından finanse edilen Birleşik Krallık Araştırma ve İnovasyon Geleceğin Liderleri Bursu tarafından desteklenen proje, sanal gerçeklik, yeni dijital araçların oluşturulması ve yapay zeka ve makine öğreniminin kullanımı dahil olmak üzere yeni görsel etkileşim türlerini de içeriyor.
Kanga için bir sonraki sınır, beyin aktivitesini elektroensefalogram kapaklarından sese çevirmenin bir yolunu bulmak olduğunu söyledi. Ve İrlanda’da yakın zamanda yapılan bir kurulum benzer bir süreci araştırıyor.
Görsel sanatçı Owen Boss, nöbetin ortasında bir beynin sonik reprodüksiyonunu ilk kez duyduğunda “kesinlikle olağanüstü bir an” olarak tanımladı ve “çok düşük seviyeli bir bas sesi, bir tür ritmik, sadece bu geniş, yoğun seslerde ortaya çıkıyor. vızıldayan ve vızıldayan bas sesleri.”
Ses dosyaları, Trinity College Dublin’de epilepsi nörofizyolojisi profesörü olan Mark Cunningham tarafından, bir nöbeti simüle eden bir süreçten geçirilmiş çıkarılan beyin dokusu şeritlerini analiz eden tarafından oluşturuldu. Analizi ikili koda ve ardından sese çevirdi. Bu derinden sarsıcı yankılanmalardan ve ailesinin kendi deneyimlerinden ilham alan Boss, daha sonra, beynin konuşmayı anlamayla ilgili bölümünden adını alan “The Wernicke’s Area” adlı bir yerleştirmeyi bir araya getirmeye başladı. Enstalasyon Çağdaş Arka İrlanda Müzesi’nde sergileniyor.
2014 yılında, Boss’un karısı Debbie Boss, bir beyin tümörünü çıkarmak için ameliyat oldu. İşlem başarılı oldu – tümör beyninin Wernicke bölgesinden çıkarıldı – ancak bazı yan etkiler vardı: Eski soprano epilepsi geliştirdi ve şimdi iletişimi zor buluyor.
Viyolacı Stephen Upshaw ve mezzosoprano Rosie Middleton, Debbie Boss’un nöbetleri hakkında tuttuğu günlüklerden “The Wernicke’s Area” için performans talimatlarını aldı. Kredi… Pat Redmond
Boss ve besteci Emily Howard, karısının izniyle “Debbie’nin portresi” dediği, nöbetleriyle ilgili tuttuğu günlüklerden ayrıntılar, beyninin görüntüleri, en sevdiği Handel aryasının çarpık parçacıkları ve bir multimedya çalışması olan bir multimedya çalışması yarattı. Yapay olarak indüklenen beyin nöbetleri tarafından üretilen veriden elde edilen çeşitli elektroakustik müzik.
Katılan herkes için “The Wernicke’s Area”nın ilk performansı, özellikle Boss ailesi için son derece hareketli bir deneyimdi. Kocası, Debbie Boss’un “insanların artık yapamadığı şeyleri yapmasını izleyerek” duygusallaştığını söyledi. Yine de, işin şekillendirilmesinde doğrudan yer almadığı için, “The Wernicke Bölgesi”ne az bir mesafe var.
Yaşanmış deneyim, nöroçeşitlilik ve engelli uygulayıcıları yaratıcı sürecin tüm yönlerine yerleştiren besteci Megan Steinberg’in çalışmasında büyük bir rol oynamaktadır.
Steinberg’in Distractfold topluluğu ve sanatçılar Elle Chante ve Luke Moore ile yarattığı “Outlier II”, müzikal formda yapay zekanın veya yapay zekanın, insan deneyiminin genelleştirilmiş bir anlayışı üzerinde çalışarak engelli insanları nasıl dışlayabileceğini araştırıyor. “Outlier II”, zamanla genelleşen, bir dizi şansa dayalı doğaçlama tarafından kesintiye uğratılmadan önce yavaş yavaş nüansı kaybeden, AI tarafından oluşturulan bir melodiyi içerir.
Steinberg, yaratıcı sürecin başından itibaren erişilebilirliği dikkate aldı ve her sanatçının ihtiyaçlarına göre uyarlanmış puanlar üretti.
Eklemlerini etkileyen hipermobil Ehlers-Danlos Sendromlu bir vokalist olan Chante, “Sanat ortamlarında bu çok nadir görülür” dedi. “Normalde, ‘Ah, bizde bu şey var ve erişilebilir olmasını istiyoruz’ gibi. İşte, ‘Erişilebilir olmak istiyoruz ve işte yaratmaya çalıştığımız bu parça.’ Bu da büyük bir fark yarattı.”
Megan Steinberg’in “Outlier II” filmi için oluşturulmuş bir grafik puanı. Kredi… Megan Steinberg aracılığıyla
Müzik, engellilik ve teknoloji odaklı bir sanat derneği olan Drake Music’in program geliştirme başkanı Cat McGill’e göre, bu tür projeler aynı zamanda insan deneyiminin genişliğini daha fazla temsil eden müzikler üretiyor. Bir e-posta röportajında bu projeler “bizi engellilik ve nöroçeşitlilik hakkındaki düşüncelerimize meydan okumaya zorluyor” diye yazdı.
McGill, “Bir duruma, onları düzeltmemiz gerektiği gibi hissetmek yerine, her bireyin benzersiz bir katkısı olduğu varsayımıyla yaklaşırsak, farklılıkları insanlığın doğal bir parçası olarak benimseriz” diye ekledi.
-
Akşamın performansları, sensör eldivenleri, metin okuma yazılımı ve yapay zeka tarafından işlenen kuş şarkısı kayıtları da dahil olmak üzere, ilgi çekici bir müzik teknolojisi seçkisine sahipti.
Bu yüzden Luck, düşük teknolojili bir etüde başladığında, bir balonu gürültülü bir şekilde şişirirken, bir yandan da mikrofona nefesini verirken, seyirciler gülmeden edemediler.
Piyano, görüntü, elektronik ve sensör eldivenleri için 40 dakikalık tuhaf, şiddetli bir çalışma olan “Whatever Weighs You Down”ı kara mizah noktaladı. Piyanist ve besteci Zubin Kanga tarafından yönetilen ve teknolojiyle yeni etkileşimler yoluyla disiplinler arası müzik yapımını ilerletmek için çok yıllı, 1,4 milyon sterlinlik (1.6 milyon $) bir proje olan Cyborg Solistleri ile yapılan çalışmaların sunulduğu bir gecenin en önemli parçasıydı.
“Whatever Weighs You Down”, engellilik ve nöroçeşitlilik yaratıcı sürece dahil edildiğinde zengin müzikal olasılıkları gösteren, yakın zamanda İngiltere ve İrlanda’da prömiyeri yapılan birkaç deneysel çalışmadan biridir. Bu çalışmalar aynı zamanda yeni geliştirilen teknolojilerin hem deneysel müzikte farklı bakış açılarını ifade etmek için dövülebilir araçlar olduğuna hem de geleneksel olarak ender ve ayrıcalıklı bir dünya olan kompozisyona daha fazla erişilebilirlik sağlama potansiyeline işaret ediyor.
Son yıllarda, özellikle İngiltere’de klasik müziği daha erişilebilir hale getirmeye artan bir ilgi gösterildi. Bu, konser salonlarında – seyircilerin gürültü yapmasına izin verilen – rahat performanslar olarak adlandırılanların yaygın olarak benimsenmesini ve Bournemouth Senfoni Orkestrası’nın bir parçası olan BSO Resound ve Paraorkestra gibi engelli müzisyenler için profesyonel toplulukların oluşturulmasını içerir. Bristol, İngiltere merkezlidir.
“Whatever Weighs You Down” için Luck, parçada bir görüntü ekranında görünen ve Luck’un çalışmasının ana temalarından biri olan düşmeyle ilgili kendi rüyalarını yeniden anlatmak için işaret dili kullanan Sağır performans sanatçısı Chisato Minamimura ile yakın çalıştı.
Sağır Kültürü Hakkında Daha Fazla Bilgi
- Yükselen Algılar:Doğuştan sağır olan Christine Sun Kim’in şiirsel arkası, izleyicileri dünyayı nasıl duyduklarını ve algıladıklarını yeniden düşünmeye davet ediyor.
- Evrimde Dil: Ubiquitous görüntü teknolojisi ve sosyal medya, sağır insanlara iletişim kurmanın yeni bir yolunu verdi. Amerikan İşaret Dilini dönüştürmek için kullanıyorlar.
- Temsil Aranıyor:Sağırlık ekranda görünürlük kazanıyor olsa da, işitme cihazlarına güvenen sağırlar, deneyimlerinin çoğunlukla anlatılmamış olduğunu söylüyor.
- İsim İşaretleri: İsim işaretleri, bazı işaret dillerinde bir ilk ismin karşılığıdır. Birkaç kişiden hikayelerini paylaşmalarını istedik.
“Whatever Weighs You Down” performansı sona ererken çarpıcı bir yarı senteze ulaştı. Ekranda Minamimura’nın hareketleri Kanga’nın sahnedeki el hareketlerini yansıtıyordu. Her iki icracı da sesle ilişkilerine bağlı olarak dinleyiciler tarafından tamamen farklı şekillerde deneyimlenen, birbirlerine bir tür eşlik sağladılar.
Minamimura, “Geleneksel olarak müzik sadece işitsel anlamda duyulur,” dedi, “ama elbette, piyano çalan veya flüt çalan birini görebiliriz. Benim için teknoloji, bir sinemayı, görselleri ya da başka bir şeyin genel hissini bütünleştirmek demektir; izleyiciler için daha fazla duyusal deneyimler ekliyoruz.”
Chisato Minamimura’nın 2019 tarihli “Scored in Silence” adlı eseri, işitme engelli bireylere, işiten bireylerle karşılaştırılabilir bir deneyim yaşatmak amacıyla oluşturuldu. Kredi… Mark Pickthall
Zubin Kanga, teknoloji ile yeni etkileşimler yoluyla disiplinler arası müzik yapımını ilerletmek için çok yıllı, 1,4 milyon sterlinlik bir proje olan Cyborg Soloists’e liderlik ediyor. Kredi… The New York Times için Kalpesh Lathigra
Çoklu duyusal deneyim içeren müzik yaratmak, Cyborg Solistlerinin keşfettiği alanlardan sadece bir tanesidir. Hükümet tarafından finanse edilen Birleşik Krallık Araştırma ve İnovasyon Geleceğin Liderleri Bursu tarafından desteklenen proje, sanal gerçeklik, yeni dijital araçların oluşturulması ve yapay zeka ve makine öğreniminin kullanımı dahil olmak üzere yeni görsel etkileşim türlerini de içeriyor.
Kanga için bir sonraki sınır, beyin aktivitesini elektroensefalogram kapaklarından sese çevirmenin bir yolunu bulmak olduğunu söyledi. Ve İrlanda’da yakın zamanda yapılan bir kurulum benzer bir süreci araştırıyor.
Görsel sanatçı Owen Boss, nöbetin ortasında bir beynin sonik reprodüksiyonunu ilk kez duyduğunda “kesinlikle olağanüstü bir an” olarak tanımladı ve “çok düşük seviyeli bir bas sesi, bir tür ritmik, sadece bu geniş, yoğun seslerde ortaya çıkıyor. vızıldayan ve vızıldayan bas sesleri.”
Ses dosyaları, Trinity College Dublin’de epilepsi nörofizyolojisi profesörü olan Mark Cunningham tarafından, bir nöbeti simüle eden bir süreçten geçirilmiş çıkarılan beyin dokusu şeritlerini analiz eden tarafından oluşturuldu. Analizi ikili koda ve ardından sese çevirdi. Bu derinden sarsıcı yankılanmalardan ve ailesinin kendi deneyimlerinden ilham alan Boss, daha sonra, beynin konuşmayı anlamayla ilgili bölümünden adını alan “The Wernicke’s Area” adlı bir yerleştirmeyi bir araya getirmeye başladı. Enstalasyon Çağdaş Arka İrlanda Müzesi’nde sergileniyor.
2014 yılında, Boss’un karısı Debbie Boss, bir beyin tümörünü çıkarmak için ameliyat oldu. İşlem başarılı oldu – tümör beyninin Wernicke bölgesinden çıkarıldı – ancak bazı yan etkiler vardı: Eski soprano epilepsi geliştirdi ve şimdi iletişimi zor buluyor.
Viyolacı Stephen Upshaw ve mezzosoprano Rosie Middleton, Debbie Boss’un nöbetleri hakkında tuttuğu günlüklerden “The Wernicke’s Area” için performans talimatlarını aldı. Kredi… Pat Redmond
Boss ve besteci Emily Howard, karısının izniyle “Debbie’nin portresi” dediği, nöbetleriyle ilgili tuttuğu günlüklerden ayrıntılar, beyninin görüntüleri, en sevdiği Handel aryasının çarpık parçacıkları ve bir multimedya çalışması olan bir multimedya çalışması yarattı. Yapay olarak indüklenen beyin nöbetleri tarafından üretilen veriden elde edilen çeşitli elektroakustik müzik.
Katılan herkes için “The Wernicke’s Area”nın ilk performansı, özellikle Boss ailesi için son derece hareketli bir deneyimdi. Kocası, Debbie Boss’un “insanların artık yapamadığı şeyleri yapmasını izleyerek” duygusallaştığını söyledi. Yine de, işin şekillendirilmesinde doğrudan yer almadığı için, “The Wernicke Bölgesi”ne az bir mesafe var.
Yaşanmış deneyim, nöroçeşitlilik ve engelli uygulayıcıları yaratıcı sürecin tüm yönlerine yerleştiren besteci Megan Steinberg’in çalışmasında büyük bir rol oynamaktadır.
Steinberg’in Distractfold topluluğu ve sanatçılar Elle Chante ve Luke Moore ile yarattığı “Outlier II”, müzikal formda yapay zekanın veya yapay zekanın, insan deneyiminin genelleştirilmiş bir anlayışı üzerinde çalışarak engelli insanları nasıl dışlayabileceğini araştırıyor. “Outlier II”, zamanla genelleşen, bir dizi şansa dayalı doğaçlama tarafından kesintiye uğratılmadan önce yavaş yavaş nüansı kaybeden, AI tarafından oluşturulan bir melodiyi içerir.
Steinberg, yaratıcı sürecin başından itibaren erişilebilirliği dikkate aldı ve her sanatçının ihtiyaçlarına göre uyarlanmış puanlar üretti.
Eklemlerini etkileyen hipermobil Ehlers-Danlos Sendromlu bir vokalist olan Chante, “Sanat ortamlarında bu çok nadir görülür” dedi. “Normalde, ‘Ah, bizde bu şey var ve erişilebilir olmasını istiyoruz’ gibi. İşte, ‘Erişilebilir olmak istiyoruz ve işte yaratmaya çalıştığımız bu parça.’ Bu da büyük bir fark yarattı.”
Megan Steinberg’in “Outlier II” filmi için oluşturulmuş bir grafik puanı. Kredi… Megan Steinberg aracılığıyla
Müzik, engellilik ve teknoloji odaklı bir sanat derneği olan Drake Music’in program geliştirme başkanı Cat McGill’e göre, bu tür projeler aynı zamanda insan deneyiminin genişliğini daha fazla temsil eden müzikler üretiyor. Bir e-posta röportajında bu projeler “bizi engellilik ve nöroçeşitlilik hakkındaki düşüncelerimize meydan okumaya zorluyor” diye yazdı.
McGill, “Bir duruma, onları düzeltmemiz gerektiği gibi hissetmek yerine, her bireyin benzersiz bir katkısı olduğu varsayımıyla yaklaşırsak, farklılıkları insanlığın doğal bir parçası olarak benimseriz” diye ekledi.
-