LONDRA — Kudretli var ve sonra “Kudüs”te Mark Rylance var, rolüne o kadar güçlü bir şekilde bağlı ki neredeyse insanüstü hissettiriyor. Bu, tamamen korkusuz bir aktör talep eden ve Rylance’te bir tane olan Johnny Byron adında yaşamdan daha büyük bir karakter hakkında bir oyun için olması gerektiği gibi.
Bunların hiçbiri, 2009’da Royal Court’ta başrolde Rylance ile birlikte gösterime giren Jez Butterworth’ün bu oyununa aşina olanları şaşırtmayacak; iki yıl sonra Broadway’e transfer oldu ve Rylance’e üç Tony Ödülü’nden ikincisini kazandı. Perşembe günü Apollo Tiyatrosu’nda başlayan (7 Ağustos’a kadar sürecek) heyecan verici bir canlanmada, her şey zamanla zenginleşiyor.
Şimdi 62 yaşında olan Rylance, metinde “yaklaşık 50” olarak tanımlanan bir adamdan çok daha yaşlı. Ama bu oyuncunun sınırsız enerjisi ve coşkusu öyle ki, tekrar tekrar role döndüğünü hayal edebilirsiniz: Johnny, yaşıtları da dahil olmak üzere tüm geleneklere meydan okuyor ve bu toplumsal isyancıya akraba bir ruh olarak yaklaşan çılgınca çok yönlü bir oyuncu da öyle.
En empatik yönetmen olan Ian Rickson’ın başkanlığındaki yaratıcı ekip, 2009’dakiyle aynı. Bu koşunun kredisine göre, geçmiş övgülere dayanan bir müze parçası değil, yaşamsal bir deneyim. canlandırıcı bir etki. Bugünlerde ayakta alkışlamak sıradan bir şey ama Çarşamba günkü son ön gösterimde, Rylance’ın perde çağrısında çocuksu bir neşeyle hoplayıp zıplamasına neden olan benzersiz bir coşku vardı.
Gösteride, Rooster lakabıyla geçen Johnny, açıklanamayan bir duruşla yürüyor. Görünüşe göre fiziksel engeller, sahneye çıktıktan birkaç dakika sonra amuda kalkan bu dövmeli, fıçı göğüslü günahkar için pek önemli değil. Daha sonra votka, süt ve kabuğu Rylance’ın seyircilere fırlattığı çiğ yumurta karışımını içer. (Çarşamba günü, biri kabuğu geri fırlattı ve yıldızdan lezzetli bir duble çekim yapılmasına neden oldu.)
Johnny’nin cüretkar hareketleri, pervasız bir şekilde varlığı ciddi tehdit altında olan bir adamınkilere benziyor. Yaşadığı kırsal topluluk, St. George Günü’nü kutlamak için yıllık bahar şölenini düzenlerken, Johnny uzun zamandır evi olarak adlandırdığı eskimiş karavanda inatla kalıyor. Konuşkan bir profesör (Alan David’den güzel bir dönüş) ve küçük kız ve ergen kızlar da dahil olmak üzere yerel askıların bir kesiti için bir mıknatıs, Johnny’nin yasa dışı kampı yakında buldozerle yıkılacak. Küçük oğlu ziyarete gelir, ancak çocuğun onaylamayan annesi (ikna edici bir Indra Ové) tarafından kaçırılır.
Soldan, Charlotte O’Leary, Mark Rylance, Mackenzie Crook, Kemi Awoderu ve Ed Kear “Kudüs”te. Kredi… Simon Annand
Yalnızca değil Johnny, hükümet yetkililerinden son bir emirle karşı karşıyadır, ancak 15 yaşındaki üvey kızı Phaedra’nın Johnny’ye sığındığı Troy Whitworth’un (korkunç bir Barry Sloane) gazabıyla yüzleşmek zorundadır. Troy onu geri almak için her yolu deneyecek.
Oyunu açan, “Kudüs”e adını veren ve daha sonra Trivial Pursuit oyununda söz yazarı William Blake’e atıfta bulunulan İngilizce ilahiyi söyleyen Phaedra (Eleanor Worthington-Cox). Worthington-Cox, bu en heyecan verici melodiyi İngiltere’nin bayrağı olan St. George’un haçını gösteren bir perdenin önünde sunar. Ancak oyunun kendisi, kolayca susturulmayacak ve yardımcıları söndürülemez bir aleve güveler gibi toplayan herhangi bir hoşnutsuz yabancıyla konuşmak için milliyeti aşar.
Şimdi “Kudüs”ü beş kez (Broadway’de dahil) gördüm ve Rickson’ın şu anki şirketi – birçoğu Rylance ile birlikte – o kadar iyi öncekiler gibi ve bazen daha iyisi: Worthington-Cox, yaşadığım en hareketli Phaedra.
Mackenzie Crook, Johnny’nin arkadaşı ve perili gözleriyle dostunun günlerinin sayılı olduğuna dair bir önsezi taşıyan müttefiki Ginger olarak özellikle yürek parçalayıcı olmaya devam ediyor. Şirkete yeni katılan Jack Riddiford, Avustralya’da yeniden başlamayı hayal eden ama Johnny’nin kendi topraklarında mümkün kıldığı gürültülü güzel zamanlar için minnettar olan Lee’nin rolüne çocuksu bir çekicilik getiriyor.
Bu karakterlerden bir veya ikisinin Brexit’in hevesli destekçileri olduğunu düşünebilirsiniz, ancak Butterworth oyunu yazdığında bu fikir yoktu: Küfürlü mezbaha işçisi Davey (Ed Kear, kadroya yeni katılan başka bir oyuncu) yok. Komşu Galler de dahil olmak üzere diğer ülkeler için “konuyu görün” diyor. İngiliz gazeteleri, “Kudüs”ü, mirası ve etkisi hesaplanamaz olan tanımlayıcı bir ulus devlet yorumu olarak değerlendirmekle meşguller. Butterworth, sadece küçük kızı Bel’in görebilmesi için oyunu canlandırdığını söyleyerek tartışmanın dışında kaldı.
Ancak bu tür düşünceler, tasarımcı Ultz’in tiyatronun çatısını aşmış gibi görünen, ağaçlarla dolu büyüleyici seti kadar yükselen bir oyunun içgüdüsel dolaysızlığının yanında akademiktir. Bu geniş erişim, Rylance’in bu bölüme olan tutkusunun, şükürler olsun, henüz bitmediği çok açık olmasaydı, hayatta bir kez olarak tanımlayabileceğiniz bir performansa sahip bir parça.
Kudüs
7 Ağustos’a kadar Londra, Apollo Tiyatrosu’nda; kudüstheplay.co.uk.
-
Bunların hiçbiri, 2009’da Royal Court’ta başrolde Rylance ile birlikte gösterime giren Jez Butterworth’ün bu oyununa aşina olanları şaşırtmayacak; iki yıl sonra Broadway’e transfer oldu ve Rylance’e üç Tony Ödülü’nden ikincisini kazandı. Perşembe günü Apollo Tiyatrosu’nda başlayan (7 Ağustos’a kadar sürecek) heyecan verici bir canlanmada, her şey zamanla zenginleşiyor.
Şimdi 62 yaşında olan Rylance, metinde “yaklaşık 50” olarak tanımlanan bir adamdan çok daha yaşlı. Ama bu oyuncunun sınırsız enerjisi ve coşkusu öyle ki, tekrar tekrar role döndüğünü hayal edebilirsiniz: Johnny, yaşıtları da dahil olmak üzere tüm geleneklere meydan okuyor ve bu toplumsal isyancıya akraba bir ruh olarak yaklaşan çılgınca çok yönlü bir oyuncu da öyle.
En empatik yönetmen olan Ian Rickson’ın başkanlığındaki yaratıcı ekip, 2009’dakiyle aynı. Bu koşunun kredisine göre, geçmiş övgülere dayanan bir müze parçası değil, yaşamsal bir deneyim. canlandırıcı bir etki. Bugünlerde ayakta alkışlamak sıradan bir şey ama Çarşamba günkü son ön gösterimde, Rylance’ın perde çağrısında çocuksu bir neşeyle hoplayıp zıplamasına neden olan benzersiz bir coşku vardı.
Gösteride, Rooster lakabıyla geçen Johnny, açıklanamayan bir duruşla yürüyor. Görünüşe göre fiziksel engeller, sahneye çıktıktan birkaç dakika sonra amuda kalkan bu dövmeli, fıçı göğüslü günahkar için pek önemli değil. Daha sonra votka, süt ve kabuğu Rylance’ın seyircilere fırlattığı çiğ yumurta karışımını içer. (Çarşamba günü, biri kabuğu geri fırlattı ve yıldızdan lezzetli bir duble çekim yapılmasına neden oldu.)
Johnny’nin cüretkar hareketleri, pervasız bir şekilde varlığı ciddi tehdit altında olan bir adamınkilere benziyor. Yaşadığı kırsal topluluk, St. George Günü’nü kutlamak için yıllık bahar şölenini düzenlerken, Johnny uzun zamandır evi olarak adlandırdığı eskimiş karavanda inatla kalıyor. Konuşkan bir profesör (Alan David’den güzel bir dönüş) ve küçük kız ve ergen kızlar da dahil olmak üzere yerel askıların bir kesiti için bir mıknatıs, Johnny’nin yasa dışı kampı yakında buldozerle yıkılacak. Küçük oğlu ziyarete gelir, ancak çocuğun onaylamayan annesi (ikna edici bir Indra Ové) tarafından kaçırılır.
Soldan, Charlotte O’Leary, Mark Rylance, Mackenzie Crook, Kemi Awoderu ve Ed Kear “Kudüs”te. Kredi… Simon Annand
Yalnızca değil Johnny, hükümet yetkililerinden son bir emirle karşı karşıyadır, ancak 15 yaşındaki üvey kızı Phaedra’nın Johnny’ye sığındığı Troy Whitworth’un (korkunç bir Barry Sloane) gazabıyla yüzleşmek zorundadır. Troy onu geri almak için her yolu deneyecek.
Oyunu açan, “Kudüs”e adını veren ve daha sonra Trivial Pursuit oyununda söz yazarı William Blake’e atıfta bulunulan İngilizce ilahiyi söyleyen Phaedra (Eleanor Worthington-Cox). Worthington-Cox, bu en heyecan verici melodiyi İngiltere’nin bayrağı olan St. George’un haçını gösteren bir perdenin önünde sunar. Ancak oyunun kendisi, kolayca susturulmayacak ve yardımcıları söndürülemez bir aleve güveler gibi toplayan herhangi bir hoşnutsuz yabancıyla konuşmak için milliyeti aşar.
Şimdi “Kudüs”ü beş kez (Broadway’de dahil) gördüm ve Rickson’ın şu anki şirketi – birçoğu Rylance ile birlikte – o kadar iyi öncekiler gibi ve bazen daha iyisi: Worthington-Cox, yaşadığım en hareketli Phaedra.
Mackenzie Crook, Johnny’nin arkadaşı ve perili gözleriyle dostunun günlerinin sayılı olduğuna dair bir önsezi taşıyan müttefiki Ginger olarak özellikle yürek parçalayıcı olmaya devam ediyor. Şirkete yeni katılan Jack Riddiford, Avustralya’da yeniden başlamayı hayal eden ama Johnny’nin kendi topraklarında mümkün kıldığı gürültülü güzel zamanlar için minnettar olan Lee’nin rolüne çocuksu bir çekicilik getiriyor.
Bu karakterlerden bir veya ikisinin Brexit’in hevesli destekçileri olduğunu düşünebilirsiniz, ancak Butterworth oyunu yazdığında bu fikir yoktu: Küfürlü mezbaha işçisi Davey (Ed Kear, kadroya yeni katılan başka bir oyuncu) yok. Komşu Galler de dahil olmak üzere diğer ülkeler için “konuyu görün” diyor. İngiliz gazeteleri, “Kudüs”ü, mirası ve etkisi hesaplanamaz olan tanımlayıcı bir ulus devlet yorumu olarak değerlendirmekle meşguller. Butterworth, sadece küçük kızı Bel’in görebilmesi için oyunu canlandırdığını söyleyerek tartışmanın dışında kaldı.
Ancak bu tür düşünceler, tasarımcı Ultz’in tiyatronun çatısını aşmış gibi görünen, ağaçlarla dolu büyüleyici seti kadar yükselen bir oyunun içgüdüsel dolaysızlığının yanında akademiktir. Bu geniş erişim, Rylance’in bu bölüme olan tutkusunun, şükürler olsun, henüz bitmediği çok açık olmasaydı, hayatta bir kez olarak tanımlayabileceğiniz bir performansa sahip bir parça.
Kudüs
7 Ağustos’a kadar Londra, Apollo Tiyatrosu’nda; kudüstheplay.co.uk.
-